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南亞社會與樂舞表演

113-2 開課
  • 流水號

    48610

  • 課號

    GenEdu5023

  • 課程識別碼

    H02 50210

  • 無分班

  • 3 學分
  • A13 / 選修

    無授課對象 / 亞洲藝術學程

      A13
    • 無授課對象

    • 選修
    • 亞洲藝術學程

  • 黃佩玲
  • 一 7, 8, 9
  • 博雅406

  • 2 類

  • 修課總人數 36 人

    本校 26 人 + 外校 10 人

  • 無領域專長

  • 英文授課
  • NTU COOL
  • 備註

    無授課對象 本課程以英語授課。開放國北教、臺藝大各2名。A13:文學與藝術、世界文明
    亞洲藝術學程 本課程以英語授課。開放國北教、臺藝大各2名。亞洲藝術學程領域:音樂。

  • 本校選課狀況

    已選上
    0/26
    外系已選上
    0/0
    剩餘名額
    0
    已登記
    0
  • 課程概述
    南亞為世界上最稠密的地方,人口佔全球的五分之一。作為地緣政治的單位,「南亞」為相當現代的概念,然而,此處多樣的地理環境之間於歷史長流中,在文化政治經濟上彼此牽連影響,形成「統一於多樣」的世界文明。這門課程交織社會議題與歷史過程,透過以樂舞為中心之表演藝術介紹南亞的居民生活樣貌。我們主要關注印度次大陸,即當代的印度共和國,並透過主題探索巴基斯坦、孟加拉、斯里蘭卡、及尼泊爾等國家。本課程不企圖地毯式介紹南亞全貌,而是透過關鍵概念,為理解當代南亞社會及其離散族裔開啟一扇窗。 二十世紀以降,南亞出口全球最著名的音樂形式包括南北印多樣的「古典樂舞」、寶萊塢電影音樂、以及展現宗教奉愛的梵唱與蘇非卡瓦力吟唱。本課程不僅將介紹學生欣賞聆聽以上的樂種,更包括多樣的在地民間與流行音樂,並從社會歷史角度探究今日的表演者與聽眾如何理解參與這些樂舞。我們將觀察當代演奏者如何重現古典經文中的音樂理論,以及殖民、國族主義、與移民如何重構人們與表演藝術的關係及其實踐,並探索不同的社群組成(如種性、階級、宗教、性別、性向等)如何形塑人們展演與聆聽來自南亞不同地域的音樂文化。 *本課程將在博雅406之「未來教室」進行,利用教室的多媒體設備協助小組聆聽與討論!
  • 課程目標
    1. 基礎認識當代南亞社會,培養跨文化理解與多元性包容。 2. 培養身體力行的聆聽、朗誦、吟唱、舞動等技能,從知性、美學、情感層面深入理解南亞表演藝術傳統,包括北印古典樂舞、南印古典音樂、bhangra樂舞、卡瓦力吟唱、梵唱、寶萊塢歌唱等。 3. 學習從社會文化觀點探究音樂活動,發展批判思考能力,以檢視多樣南亞音樂種類與社會組織、美學、娛樂、宗教實踐、政治、與認同形成的關聯性。
  • 課程要求
    1. 聆聽討論:修習本課不需要具有音樂基礎。然而,學生應於上課前閱讀指定文章,積極聆聽課程之指定曲目,並參與課堂小組聆聽討論,以便能描述期中考的音樂項目與其歷史社會背景。 2. 閱讀討論:學生將分組於指定週次報告閱讀章節(取自Everyday life in South Asia)。 3. 跨文化理解書寫:課程安排漸進式的三種小作業:a) 第2-6週之間,學生將選擇撰寫兩個詞彙之詞條解釋,共同編輯課程的「概念詞彙庫」;b) 第11-13週之間,學生將各選擇一個音樂案例,共同編輯課程的「樂舞資料庫」; c) 學期間撰寫三次反思問答,以融會貫通三個跨週次模組的學習內容 4. 分組報告:學生將自行分組,選擇W10-14的一個社會議題,於期中介紹來自三個南亞國家(或南亞離散族群)與此議題相關的時事新聞,於期末分析新聞並介紹一個與此議題相關的新樂舞案例。小組將共同撰寫一篇英文的小組期末報告,公開發表於課程的部落格,並另外繳交個人的貢獻與心得自評。期末報告需確認拼音文法無誤,並依芝加哥格式手冊(Chicago Manual of Style)的格式引述參考資料,不得以任何形式抄襲或AI抄襲(*見COOL定義)。
  • 預期每週課前或/與課後學習時數
  • Office Hour
    星期一17:10 - 18:00
    please email me if you want to chat during office hours or arrange another time to meet
  • 指定閱讀
    W2-3 The Natyasastra: English Translation with Critical Notes, New Delhi: Munshiram Manoharlal Publishers, 1996 W4-6 Music in North India: Experiencing Music, Expressing Culture, New York, Oxford: Oxford University Press, 2004 Music in South India: Experiencing Music, Expressing Culture, New York, Oxford: Oxford University Press, 2004 W10-14 chapters from: Everyday life in South Asia, Indiana: Indiana University Press, 2010
  • 參考書目
  • 評量方式
    15%

    課程討論參與

    1) 每週的分組討論,同時也視為出席分數。學生若需請假應在課前與助教聯繫以取得批准。 2) 每週會新分討論分組以及討論角色。基本參與可得8分(滿分10分),積極表現(如跨組分享時問問題,主動分享討論內容等)將加分,不佳表現(消極參與、具傷害性的言語等)將扣分。

    15%

    小作業

    1) 第2, 3, 5, 6的閱讀預備。 2) 第2-6週之間,學生將選擇撰寫兩個詞彙之詞條解釋,共同編輯課程的「概念詞彙庫」 3) 第11-13週之間,將選擇撰寫一個課堂音樂案例之說明,共同編輯課程的「南亞樂舞案例庫」

    20%

    反思問答

    於學期間回答三次Q&A,以融會貫通跨週的課程主題

    10%

    期中報告

    學生將自行分組,選擇W10-14的一個社會議題,於期中介紹來自三個南亞國家(或南亞離散族群)與此議題相關的時事新聞,

    10%

    期中考

    帶回家寫,描述指定的音樂案例

    10%

    閱讀報告與討論

    學生將隨機分組,於指定週次(W10-14間)報告閱讀章節並帶領討論

    20%

    期末報告

    包含口頭與書面報告。 各組將延續期中報告,於期末結合閱讀報告與上課內容分析新聞,並介紹一個與此議題相關的新樂舞案例。小組將共同撰寫一篇英文的小組期末報告,公開發表於課程的部落格,並另外繳交個人的貢獻與心得自評。期末報告需確認拼音文法無誤,並依芝加哥格式手冊(Chicago Manual of Style)的格式引述參考資料,不得以任何形式抄襲及AI抄襲。


    1. 本校尚無訂定 A+ 比例上限。
    2. 本校採用等第制評定成績,學生成績評量辦法中的百分制分數區間與單科成績對照表僅供參考,授課教師可依等第定義調整分數區間。詳見 學習評量專區
  • 針對學生困難提供學生調整方式
    調整方式說明
    A2

    以錄影輔助

    Assisted by video

    D1

    由師生雙方議定

    Negotiated by both teachers and students

    B6

    學生與授課老師協議改以其他形式呈現

    Mutual agreement to present in other ways between students and instructors

  • 補課資訊
  • 課程進度
    2/17第 1 週概論:聆聽南亞—哪裡、何時、誰、如何進行?
    2/24第 2 週精英贊助、音樂理論、與音樂性 介紹古代印度樂舞理論經典的音樂美學理論與創作環境
    3/3第 3 週Sangīta:包含歌唱、樂音、戲劇、舞蹈的綜合藝術 介紹古代印度樂舞理論經典中的sangīta概念及其當代的再詮釋
    3/10第 4 週古典與民間? 思考比較於宮廷神廟所發展所謂的古典樂舞與常民日常樂舞的異同
    3/17第 5 週北印古典傳統 介紹歷史與當代的北印度藝術音樂
    3/24第 6 週南印古典傳統 介紹歷史與當代的南印度藝術音樂
    3/31第 7 週工作坊之一:北印卡塔克舞蹈的節奏藝術 本週邀請卡塔克舞蹈家Ikram Yu Wei-Ting為我們安排三小時的舞蹈練習
    4/7第 8 週工作坊之二:線上的南印歌唱課 本週邀請住在南印城市Bangalore的聲樂家Smt. Indu Suresh線上指導我們體驗一場南印古典聲樂基礎課程
    4/14第 9 週期中檢視 分組報告南亞時事新聞
    4/21第 10 週社會主題之一:愛與家庭 介紹組織南亞音樂傳播的各種「家庭」型態,包含男性世系與藝妓家族
    4/28第 11 週社會主題之二:種性、階級、與達利特社會運動 探討南亞之音樂殖民現代性、新興都市階級、與國族主義如何影響樂舞被「古典化」的過程,其中某些種性之表演者的歷代貢獻如何被抹除遺忘。其中,達利特為印度種性制度中最受壓迫群體之自稱,本週並介紹近年來印度的達利特運動與音樂的種種關聯
    5/5第 12 週社會主題之三:國族建構與南亞離散 介紹英國殖民時期及印巴獨立分割期間,各種被強迫或自願的南亞移民者如何在海外再創其音樂傳統
    5/12第 13 週社會主題之四:性別與性向 探討南亞與其離散族群所在地之表演者與觀眾如何參與性別展演、酷兒轉譯、及跨性別之認同形塑
    5/19第 14 週社會主題之五:宗教身分認同與音樂實踐 探討聲音在南亞宗教宇宙觀中之地位、奉愛的意涵、以及不同宗教社群與其共通的音樂實踐
    5/26第 15 週工作坊之三:奉愛的歌舞故事 本週邀請於南印喀拉拉邦傳習Mohiniyattam古典舞的藝術家劉瑄臻帶領講座工作坊。
    6/2第 16 週期末報告 各組分析南亞時事新聞與閱讀主題,並介紹一首上課沒有聽過的南亞樂舞曲目
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