南亞為世界上最稠密的地方，人口佔全球的五分之一。作為地緣政治的單位，「南亞」為相當現代的概念，然而，此處多樣的地理環境之間於歷史長流中，在文化政治經濟上彼此牽連影響，形成「統一於多樣」的世界文明。這門課程交織社會議題與歷史過程，透過以樂舞為中心之表演藝術介紹南亞的居民生活樣貌。我們主要關注印度次大陸，即當代的印度共和國，並透過主題探索巴基斯坦、孟加拉、斯里蘭卡、及尼泊爾等國家。本課程不企圖地毯式介紹南亞全貌，而是透過關鍵概念，為理解當代南亞社會及其離散族裔開啟一扇窗。 二十世紀以降，南亞出口全球最著名的音樂形式包括南北印多樣的「古典樂舞」、寶萊塢電影音樂、以及展現宗教奉愛的梵唱與蘇非卡瓦力吟唱。本課程不僅將介紹學生欣賞聆聽以上的樂種，更包括多樣的在地民間與流行音樂，並從社會歷史角度探究今日的表演者與聽眾如何理解參與這些樂舞。我們將觀察當代演奏者如何重現古典經文中的音樂理論，以及殖民、國族主義、與移民如何重構人們與表演藝術的關係及其實踐，並探索不同的社群組成（如種性、階級、宗教、性別、性向等）如何形塑人們展演與聆聽來自南亞不同地域的音樂文化。 *本課程將在共同103之「未來教室」進行，利用教室的多媒體設備協助小組聆聽與討論！ *想加簽的同學請於第一週來上課，會在第三節發放加簽碼。 *因應本學期放假兩週，欲修課請務必第一堂來上課。

1. 基礎認識當代南亞社會，培養跨文化理解與多元性包容。 2. 培養身體力行的聆聽、朗誦、吟唱、舞動等技能，從知性、美學、情感層面深入理解南亞表演藝術傳統，包括北印古典樂舞、南印古典音樂、bhangra樂舞、卡瓦力吟唱、梵唱、寶萊塢歌唱等。 3. 學習從社會文化觀點探究音樂活動，發展批判思考能力，以檢視多樣南亞音樂種類與社會組織、美學、娛樂、宗教實踐、政治、與認同形成的關聯性。

1. 聆聽討論：修習本課不需要具有音樂基礎。然而，學生應於上課前閱讀指定文章，積極聆聽課程之指定曲目，並參與課堂小組聆聽討論，以便能描述期中考的音樂項目與其歷史社會背景。 2. 閱讀討論：學生將分組於指定週次報告閱讀章節（取自Everyday life in South Asia）。 3. 跨文化理解書寫：課程安排漸進式的三種小作業：a) 第2-6週之間，學生將選擇撰寫兩個詞彙之詞條解釋，共同編輯課程的「概念詞彙庫」；b) 第11-13週之間，學生將各選擇一個音樂案例，共同編輯課程的「樂舞資料庫」; c) 學期間撰寫三次反思問答，以融會貫通三個跨週次模組的學習內容 4. 分組報告：學生將自行分組，選擇W10-14的一個社會議題，於期中介紹來自三個南亞國家（或南亞離散族群）與此議題相關的時事新聞，於期末分析新聞並介紹一個與此議題相關的新樂舞案例。小組將共同撰寫一篇英文的小組期末報告，公開發表於課程的部落格，並另外繳交個人的貢獻與心得自評。期末報告需確認拼音文法無誤，並依芝加哥格式手冊（Chicago Manual of Style）的格式引述參考資料，不得以任何形式抄襲或AI抄襲（*見COOL定義）。

2-3小時

W2-3 The Natyasastra: English Translation with Critical Notes, New Delhi: Munshiram Manoharlal Publishers, 1996 W4-6 Music in North India: Experiencing Music, Expressing Culture, New York, Oxford: Oxford University Press, 2004 Music in South India: Experiencing Music, Expressing Culture, New York, Oxford: Oxford University Press, 2004 W10-14 chapters from: Everyday life in South Asia, Indiana: Indiana University Press, 2010

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